Para quien pensaba que mis protagonistas solo iban a ser mujeres, aquí va mi primer hombre. Y es que nuestra vida sin vosotros no sería tan interesante.

Y vaya un hombre. Creativo, imaginativo, comunicativo, curioso, sensible, apasionado… Así es él.

Juan Antonio Cerón Garcia (1973), Licenciado en Derecho por la Universidad de Murcia. Empezó en la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Molina de Segura y desde hace más de catorce años se ha dedicado a la gestión cultural en el Teatro Villa de Molina. Paralelamente entregado en cuerpo y alma a su gran pasión, el arte de fotografiar.

Tras siete exposiciones en la Región de Murcia, pasando por Alicante, este murciano ha dado el salto llevando su obra a Italia (junio-julio 2019) y en breve estará en Reino Unido.

Entrevistar a un fotógrafo creo que es conversar con un artista que tiene… una máquina y que nos devuelve con sus fotos toda una realidad, incluso la que no vemos. Y es que, un buen fotógrafo tiene en su visor un poder extraordinario.

Aquí llega Juan, puntual a nuestra cita con su aire 'boho' y despreocupado. Me transmite mucha paz y tranquilidad, pues es de esas personas que parece que nunca tienen prisa. Casado y padre de dos niños, vive a caballo entre el mundo de la crianza y el arte.

¿Cómo es Juan Cerón?
[Juan resopla… y contesta] Juan Cerón es una persona constante, paciente, reflexiva, pero, sobre todo, imperfecta.

¿De dónde te viene este interés por la fotografía?
Podríamos decir que arranca hacia el año 2006, coincidiendo con el nacimiento de mi primera hija, donde cayó en mis manos mi primera cámara réflex, y cuando entendí aquel aparato como un poderoso instrumento de comunicación visual y creación artística, más allá de las fotografías del cumpleaños de mi niña.

¿Cómo son tus fotos, Juan?
Mis fotografías no son fáciles de explicar, cuando me preguntan por mi estilo saco el móvil y directamente enseño mi trabajo, los artistas somos así [risas…].

Tres adjetivos que definan a un buen fotógrafo…
Un buen fotógrafo debe tener ante todo una buena formación, no sólo técnica en el manejo del instrumental fotográfico sino también perceptiva visual, aquello de lo que tanto se habla de “educar el ojo”. Detrás de una buena fotografía está siempre la suma de los libros que has leído, las películas que te han emocionado, el teatro que ves, la música que escuchas...todo eso para mí define a un buen fotógrafo y la calidad de su trabajo.

Fotografiar es todo un arte. ¿Qué sientes al mirarlo todo tras una lente?
El privilegio de poder ver el mundo y lo que acontece ante nuestros ojos de una forma diferente y con una sensibilidad especial que es lo que trato siempre de transmitir y compartir con mis imágenes. 

Dicen que “una imagen vale más que mil palabras” ¿qué de verdad hay en esto?
Para mí esta frase es una realidad en sí misma, una verdad absoluta, pues yo he encontrado en la fotografía una forma de expresión y de vivir mi vida. Es mi pasión y mi diversión. 

Cuéntanos, Juan, ¿en qué se inspira tu obra?
Con respecto a mi trabajo actual, Anaqronías, se basa en una serie de 11 personajes femeninos inéditos de la novela “El Quijote” de carácter secundario, terciario, imaginario...que he trasladado a la realidad fotográfica dotándolos de una anacronía, es decir, de un elemento anacrónico relacionado siempre con el rol del personaje en la novela, que nos traslade de la imagen pictórica inicialmente pretendida a una imagen actual, a una fotografía de nuestro tiempo, jugando así con la anacronía como error estético necesario e intencionado. Son 11 personajes, como decía, de la mayoría de los cuáles no existe constancia documental en dibujos, ni en pinturas, ni en grabados: NADA.  Si ponemos en Google Casildea de Vandalia, por ejemplo, y le damos a imágenes, no sale nada...bueno, ahora creo que sale mi fotografía [risas…] Por tanto, estamos hablando de una serie de personajes que han permanecido pacientes, hasta ver la luz en la novela más importante de todos los tiempos… ¡más de 400 años! 

¿Un fotógrafo que te haya marcado?
Bueno…hay tantos...nada más que en España los hay geniales: Cristina García Rodero, Chema Madoz, García-Alix, Recuenco… Cómo los hay extraordinarios fuera. En los últimos años he seguido mucho la tendencia foto-pictórica de la corriente contemporánea holandesa desde Corbinj hasta Olaf, Dolron...etc. Gran parte de la composición visual y lumínica de Anaqronías está influenciada por esta tendencia.

¿Cuándo empezaste a exponer?
Mi primera exposición, de mi trabajo 'Donde habita el Olvido' fue en el año 2015. 

¿Cómo la recuerdas?
Lo recuerdo como una mezcla de miedos, nervios y 'caos' junto con una gran ilusión. Ahora pienso que debía estar un poco loco porque sin ayuda de nadie me lance a exponer sin más. Nunca he tenido a nadie que me guie, solo pura intuición. Creo que fui muy valiente. Los días previos estaba atacado, no se me podía ni hablar. Con el paso del tiempo esto se va normalizando y después de nueve exposiciones lo ves como algo muy puro.

¿Con cuál de tus obras te sientes más identificado y por qué?
Juan medita un segundo y se lanza …Quizás ésta última de Anaqronías, reúna todo aquello que la reflexión y una mejor preparación me han permitido contar con el paso del tiempo, pero también es cierto que, cuando disparas en libertad absoluta es cuando consigues fotografías más espontáneas e irrepetibles.

 
¿Qué pasará el próximo 31 de enero?
El próximo 31 de enero tendrán lugar dos acontecimientos históricos en el Reino Unido. Uno, la entrada en vigor del Brexit. El otro, una exposición de fotografía en el Instituto Cervantes de Manchester. Allí estaré para exponer 'Anaqronías' y donde espero poder defender mi trabajo con la ilusión y las ganas como lo he venido haciendo hasta ahora.

¿Cómo te sientes, Juan?
Me siento un privilegiado porque tengo dos trabajos muy chulos, el teatro y la fotografía, que tanto me reconfortan, aunque mi gran suerte es tener la familia que tengo, que me apoya e inspira. Me los llevé a la exposición de Palermo y por supuesto vendrán a Manchester este 31 de enero conmigo.  

         
¿Qué tipo de cámara usas para tus trabajos?
Suelo llevar dos por aquello de que pueda fallar una. Las dos digitales, de formato completo y de la misma marca.

¿Cómo crees que afecta la digitalización y el Photoshop al mundo de la fotografía?
Tanto una como el otro son recursos a disposición del fotógrafo como consecuencia del progreso, algo a lo que jamás me suelo oponer en ninguna de sus variables, y que han revolucionado la fotografía en los últimos 30 o 40 años de una forma impensable. Ahora, el uso que a veces se hace sobre todo de los programas de edición como Photoshop, en algunos casos es de traca [reímos…].

Juan me enseña las fotos de su blog que hace en el teatro a los actores que van pasando por allí, observo que todos van con la 'cara lavada' (y sin Photoshop) y no puedo resistirme a preguntar… ¿Nos dices cuáles son los 3 más fotogénicos y otros 3 que no lo son tanto?
[Nuestro fotógrafo sonríe…] Si me tuviera que quedar sólo con 3, que serían muy pocos, te diría Imanol Arias por la fuerza que irradia, Concha Velasco por su ternura y Dani Mateo por su gestualidad. Los que no lo son tanto, salta a la vista y prefiero que sea el lector quien los juzgue [risas].

Si pudieras viajar al pasado para fotografiar algo o a alguien ¿dónde iría Juan? ¿Qué fotografiaría? 
No sé. Quizás la vuelta alrededor del mundo que hicieron Magallanes y Elcano, algo inédito en su tiempo, y que supuso entonces el mayor reto de la historia de la humanidad y sobre la que no existe documentación visual.

¿Tu última fotografía?
Ha sido una serie de algo más de 100 “casas de espíritus”, que son pequeños templos de madera en miniatura floridos, coloridos y muy coquetos que he realizado recientemente en un viaje a Tailandia. Los puedes ver en mi página web www.juanceronphoto.com

Tengo una curiosidad Juan y tal vez los lectores de Murciaeconomía también… ¿Se puede fotografiar el amor, como concepto en sí?
Porque no. Todo está en el color del cristal con que se mira.

¿Recuerdas alguna foto que se te haya escapado, es decir, que en realidad viste y no pudiste o quisiste captar?
[Pensativo y algo triste contesta…] En algunos países de Centroamérica y Asia he contemplado situaciones de extrema pobreza donde por pudor y respeto, no quise sacar fotos. También recuerdo la mala suerte que tuve hace muchos años en un concierto de Los Ramones, no pude hacer ninguna porque los porteros no me dejaron pasar la cámara.

Para terminar Juan nos podías comentar cuáles son tus próximos proyectos…
Actualmente, además de varias exposiciones que tengo pendientes de cerrar, estoy trabajando en la recopilación de imágenes que realicé durante los casi dos años que me llevó hacer el proyecto de “Anaqronías”, desde la fase de documentación hasta las fotografías descartadas, las de “making off” en los procesos de vestuario y maquillaje… etcétera.

A punto de coger un vuelo, me despido de este especial fotógrafo murciano, que seguro dará mucho de que hablar y bien, agradeciéndole su tiempo y deseándole como se suele decir en el teatro “mucha mierda” en su inminente exposición. 

Gracias Juan.