Al observar un paisaje podemos percibir las diferentes lecturas de cómo ha evolucionado la zona. Desde la historia que permanece en los vestigios, a los estratos que dan forma al entorno. En estos cambios que se percibe en las imágenes, se llega a comparar la visión actual y la anterior del paisaje. Mientras que, en otros ejemplos, podemos ver como la ausencia de color o el propio deterioro de las imágenes, juega a veces a favor o en contra con la conexión del entorno que representa. 

En este caso, nos encontramos entre montañas de escombros que aparecen desapercibidos entre la distancia. Mostrándonos lo único que resiste en el paisaje, un fragmento de pared que tiene una ventana, que nos permite imaginar las dimensiones aproximadas de la estructura. En si esta estampa se convierte en una escena peculiar. Donde esta atmósfera promueve lo inquietante que se observa en el ruido de la imagen, destacando el elemento que permanece entre lo destruido. Permitiendo observar lo inquietante en la densidad que lo rodea, creando sobre él un rastro de lo que permanece en la construcción en ruinas. Como si en la imagen se escondiera un secreto o historias que permanecen en el entorno aumentando en su oscuridad el desconcierto visual que genera.

Consiguiendo atraer la atención a través de la ventana, que conecta el caos y la oscuridad que envuelve el terreno. Aumentando el misterio de este entorno por medio de aquello que resiste, facilitando la posibilidad de conectar por medio del rastro la memoria del espacio. Con el que se busca provocar la sensación de inquietud y temor de adentrarse en él por qué algo va a suceder. Enturbiando más la visión del paisaje y lo que contiene este recuerdo que compone la imagen generada del paisaje.

El Rastro, María Briones, 15 x 9 cm, 2021.