Soy maestra de Educación Primaria en la especialidad de Música desde hace más de 20 años. Además disfruto de la fortuna de volver a ver a mis alumnos en Bachillerato, donde soy profesora de Historia de la Música y de la Danza. Esta labor me permite, por un lado, ver la evolución académica y personal de todos ellos, y por otro, poder evaluar mi propia docencia. Hoy voy a realizar una autocrítica que, aunque tiene justificación histórica, no tiene disculpa pedagógica.
La Historia de la Música, como toda la Historia, ha obviado a la mujer. Este olvido premeditado tiene una explicación clara: la Historia la han escrito los hombres. Las mujeres compositoras no aparecen en el currículo español de música, es decir, ninguna mujer compositora es objeto de estudio. Si aparece algún nombre femenino, siempre es en referencia a un compositor hombre; mujer de, hermana de, hija de. Todos sabemos que la mujer a lo largo de la historia ha estado relegada a un segundo lugar, siempre detrás del hombre. A la mujer no se le permitía acceder a la educación, y si se le permitía, como en el caso de las clases altas, era de puertas para adentro.
Cuando mis alumnos me preguntan sorprendidos que por qué no hay mujeres compositoras, me escucho a mí misma explicando la justificación histórica y me quedo ahí, en lugar de incorporar al temario la vida y obra de las compositoras que han llegado hasta nuestros días, que por supuesto son muchísimas menos de las que existieron. Esta reflexión me lleva a introducir cambios en mi praxis educativa, ya que me parece de obligación moral que los jóvenes tengan referentes en los que poder mirarse para sentir que sí pueden desarrollar su talento y hacer de ello su profesión. ¿Qué mensaje estamos trasmitiendo a nuestros jóvenes si solo les hablamos de Mozart, de Beethoven y de Bach? ¿Les estamos mostrando la posibilidad de que todos los seres humanos, independientemente de su género, pueden luchar por sus sueños?
Consciente de que no voy a hacer justicia al no poder hablar de todas las mujeres que dedicaron su vida a la música, o de aquellas que tenían el talento musical y tuvieron que renunciar a él, voy a nombrar brevemente a algunas de estas mujeres. Sirva como homenaje a todas ellas.
Maria Anna Walburga Ignatia Mozart (1751-1829), conocida como Nannerl Mozart, fue hermana del compositor Wolfgang Amadeus Mozart. Fue una niña prodigio educada con una amplia cultura musical; tomó clases de piano y composición. Su padre, Leopoldo Mozart, el mismo que le enseñó música, le impidió seguir componiendo y la relegó a un segundo plano poniendo toda su atención en la promoción de su hijo varón. Mientras su hermano y su padre se recorrían Europa dando conciertos, ella se dedicó a impartir clases de piano.
Clara Wieck Schumann (1819-1896), compositora y pianista virtuosa. Su padre era un conocido profesor que le enseñó a tocar el piano desde los 5 años. A los 9 actuó por primera vez ante el público. Con 18 años se casó con Robert Schumann que apenas era conocido como compositor. Sin embargo, la pareja dio más prioridad a las composiciones de él que a la carrera de ella. Por motivos económicos, Clara tuvo que volver a dar conciertos y, a pesar de los diez embarazos que tuvo, a viajar para interpretar entre su repertorio obras de su marido, que fue lo que le dio a conocer como compositor.
Fanny Cacilie Mendelssohn (1805-1847), fue una compositora y pianista alemana, hermana del conocido compositor Felix Mendelssohn. Desde pequeña se perfiló como prodigio musical, razón por la que su educación fue dirigida en torno a la interpretación y a la composición. La sociedad de la época, de clara tendencia paternalista, influyó de gran manera en la familia de los Mendelssohn Bartholdy, y así, mientras que al joven Felix se le alentó, educó y apoyó en su vocación musical, con Fanny no ocurrió lo mismo. Su destino era casarse y tener hijos. En total compuso 466 piezas musicales, la mayoría de ellas publicadas bajo el nombre de su hermano. Mientras que para Felix la música se convirtió en su profesión, para Fanny permaneció como un ornamento.
Alma Marie Schindler, conocida como Alma Mahler (1879-1964), fue compositora, editora y escritora, y se la recuerda como musa inspiradora de grandes artistas como el pintor Gustav Klimt, el compositor Gustav Mahler, el arquitecto Walter Gropius y el novelista Franz Werfel. Cuando se casó con Mahler, este le hizo firmar un acuerdo matrimonial según el cual ella se comprometía a abandonar su faceta de compositora para dedicarse a las tareas domésticas. Sin embargo, su pasión por la música hizo que se dedicara a esta hasta el final de sus días.
Hildegarda de Bingen, Francesca Caccini, Bárbara Strozzi, Elisabeth Jacquet de la Guerre, Mariana Martínez, Maria Theresia von Paradis, Lili Boulanger, Elisabeth Maconchy, María Rodrigo, Teresa Prieto, Mercedes Zavala, Consuelo Díez Fernández, Marisa Manchado, Teresa Catalán… Me siento esperanzada al pensar que algún día hablaremos de compositores en general y que no habrá que distinguir listas ni catálogos de mujeres compositoras; solo habrá compositores musicales, personas que amaron la música y dedicaron su vida a compartir sus creaciones.
Un abrazo sonoro