El arte nace como forma de expresión estética para la recreación humana, bajo una perspectiva de realidad o un sentimiento, manifestados a través de formas bellas, apoyadas en la materia, la imagen o el sonido para su creación. 

Esta semana, como no podía ser de otra manera, tenemos un invitado especial. Él es Alfonso García Aznar, gerente y segunda generación de la histórica empresa cartagenera GIGARPE. Esta galería de arte, tras más de 40 años desde su fundación por el gran Ginés García Pérez se mantiene viva, siendo una referencia en su sector. Una familia muy ligada al arte y la escultura, de hecho, el otro de los hermanos, Jorge García Aznar también es un gran artista. Muy conocido por su famoso “marinero de reemplazo” frente al ayuntamiento de Cartagena, en la bocana del puerto trimilenario.

De la mano de Alfonso García, miembro de ACEFCAR (Asociación Comarcal Educativa y de Formación “Escuelas Graduadas de Cartagena”) vamos a analizar la importancia de una buena formación y el aprendizaje de técnicas de pintura.

Desde comienzos de los años 2001-2002, la llegada de los institutos de educación secundaria, del bachillerato de arte, han ido continuamente ampliándose, siendo el primero de ellos el de Murcia (Escuela de Artes y Oficios), con la incorporación en Cartagena en primer lugar en IES Ben Arabi, les siguieron tres: Isaac Peral, Jiménez de la Espada y Juan Sebastián Elcano. Con esto, queda demostrado el gran acogimiento por parte de la población de dichos bachilleratos y la aceptación de las materias que en ellos se imparten. Era además necesario el advenimiento de dichas asignaturas más apropiadas y específicas en su uso para desarrollar a posteriori con una mayor complejidad.

Comentaba A. García, que el alumno debe plantearse qué área o disciplina debe escoger para formarse, haciendo una valoración de aquellas que por su aptitud o gusto más se adapten. Y ya que estamos hablando de arte, yo añadiría sobre todo la vocación a la que hay que sumarle cierto grado de creatividad, pues las ramas del arte son muy extensas y en todas ellas la personalidad o huella personal debe tener cierta particularidad. Es decir, creo que la formación y profesionalización deben de ser vocacionales a fin de que cada individuo pueda desarrollar sus destrezas, creatividad y, en menor o mayor medida, talento.

Desarrollado someramente este aspecto, las posteriores formaciones profesionales tienen muchas disciplinas, las cuales pueden derivar en dos o quedar complementadas tanto a la incorporación de la (única) Escuela de Arte de Murcia la cual también imparte ciclos y estudios superiores de 2 años y superiores de cuatro años o cursar los estudios superiores de Bellas Artes en la Facultad. En relación a la (única) Escuela de Arte en Murcia, decir que es una lástima que se hayan malogrado, por otra parte, pocos intentos, que las autoridades educativas de la Región han puesto en la consecución, planificación y realización de otra Escuela de Arte en Cartagena, por entonces se estudiaba incluso la posibilidad de hacer un curso sobre Restauración del Patrimonio. Quiero mencionar, que tan solo en Alicante ciudad hay una y otra en Orihuela. Una reivindicación como cartagenero por la defensa de esa Escuela de Arte de Cartagena que nunca se consiguió por lo mismo de siempre, exceso de burocracia y falta de flexibilidad y apoyo de las instituciones incompetentes.

  
La Galería de Arte GIGARPE desde hace más de cuarenta años tiene a bien seleccionar y exponer la obra de artistas que han fundamentado su hacer, en la particularidad de sus pinturas, esculturas, fotografías u otras técnicas multidisciplinares. Y es que el Arte, se puede enseñar, exponer, mostrar porque todo arte ofrece la capacidad de ser un medio, un medio que va del artista al observador y que quiere cumplir con el deseo de comunicar, de establecer un vínculo comprensible entre ambos, creador y receptor en el que sería inherente que dicho mensaje fuese comprendido, valorado, cuando no descubierto con menor o mayor asombro tocando con ello las fibras de nuestro intelecto o sentimientos en los que a veces nos pueden servir para aprender cosas de nosotros mismos y cuya reflexión nos hace ser más humanos.

                                  
                                                (Cuadro dibujado por Alfonso García Aznar)

Desde hace quince años, Alfonso García da clases de dibujo y pintura para grupos pequeños en la trastienda de su galería de arte. Dichas clases las basa en el dibujo, la comparación de los objetos, así como sus volúmenes, formas, estudiando la manera en que la luz incide sobre ellos con el estudio del claroscuro, el abocetamiento, el encuadre de los mismos o composición, en definitiva, la educación de los ojos y el adiestramiento de los trazos, la búsqueda de texturas, la explicación de las diversas perspectivas y de forma práctica los colores aplicados en diversas técnicas como la acuarela el óleo o pastel… 

Una semana más, intentamos “enseñar” a nuestros queridos lectores la importancia de una buena formación que como podéis ver en alguna ocasión se convierte en ARTE. Y vaya por aquí un recuerdo a mi querido e incombustible Ginés García Pérez, el creador de esta maravillosa empresa, y que junto a su inseparable mujer Juanita, pasan sus días en su idílica casa de campo en Galifa, maravilloso pueblo cartagenero en el que yo también me he criado.

Para terminar, me despido como siempre con una frase, y esta vez de un gran artista:

"Aprende las reglas como un profesional, para entonces poder romperlas como un artista". Pablo Picasso.