He quemado mis largas horas en la lumbre

de símbolos y fórmulas. Junto a crisoles

de arcilla al rojo vivo hasta encontrar la plata.

                                       María Cegarra Salcedo, Desvarío y fórmulas, 1978.                              


 

Estos sencillos versos de María Cegarra, universal poeta unionense, nos sirven de base para comenzar una serie, Vivir en Cartagena, que pretende acercarse al conocimiento de la historia de Cartagena con una perspectiva diferente: buscando en la poesía, la literatura, lo cotidiano y el arte nuestras raíces y nuestra esencia.

La pintura de Joaquina López de Alarcón, nacida en Cieza en 1970, profesora de Artes Plásticas y notable artista, es parte de una serie que ayudará a los cartageneros a conocer un poco más y un poco mejor, de una manera distinta, su historia. Galena argentífera nos transporta de forma icónica al alucinante mundo de la sierra minera de Cartagena-La Unión: los castilletes y los malacates, hoy en día meros vestigios de un pasado glorioso, jalones en una ruta minera de lo que fue otrora y durante décadas una vía de riqueza, llena de trasiego, bullicio y transcurrir continuo de los trenes y los transportes de minerales en todas direcciones.

Galena argentífera es la primera de una serie de obras artísticas titulada Del mar a la mina, que nos llevan al conocimiento de nuestra costa y nuestra sierra con una mirada ensoñadora y diferente. Este trabajo inicial pone el acento en la base de lo que fue la principal riqueza de nuestra zona: la plata, que tiene, por su color, textura y valor, un significado especial, que la ha convertido en inspiración permanente para poetisas como María Cegarra o artistas como López de Alarcón. Desde la galena, que es base de la plata, asciende a pintar las estructuras arqueológicas que permitieron otrora extraer y comercializar el preciado mineral.

La obra Galena argentífera es un homenaje al castillete, que en nuestra minería unionense y cartagenera es la estructura situada sobre un pozo vertical de los muchos que hoy en día son un mero atractivo turístico. Estas estructuras, que jalonan todavía nuestros paisajes y se reflejan en esta obra, servían para sujetar las poleas por encima del brocal o boca del pozo y hacer posibles las maniobras de extracción en la mina. ​El movimiento que denota la pintura nos hace imaginar que esos artefactos siguen vivos y en uso, que las máquinas de extracción siguen moviendo sus cables, que sus pies verticales sostienen las poleas en lo alto con brioso movimiento y los tornapuntas giran enlazados con poder y energía.

Un fragmento de un poema y una pintura nos llevan hoy a conocer un pequeño trozo de nuestra historia más reciente, la de nuestra sierra minera, que late todavía en silencio.